Книга М. С. Кагана «О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории» 1961 г.: к социокультурному контексту текста. По материалами ЦГАЛИ СПб

Научная статья

УДК 711.00+379.8.095.2+711-1+711.01/.09+379.8.095+379.8.095.2+091+303.832+303.424+93/94+303.422+303.423+334.72+658.5+35.977.535.3+930.85+001.814.2+001.814.4+32.019.51+930.2+930.24+37.025.7+32.019.52+303.425.6+001.89+001.891.32+001.891.34+001.895+930.25

DOI 10.28995/2073-0101-2026-1-284-297

Для цитирования

Ананьев, В. Г. Книга М. С. Кагана «О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории» 1961 г.: к социокультурному контексту текста. По материалами ЦГАЛИ СПб // Вестник архивиста. 2026. № 1. С. 284-297. DOI 10.28995/2073-0101-2026-1-284-297

Ананьев, В. Г.

Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена, г. Санкт-Петербург, Российская Федерация

Книга М. С. Кагана «О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории» 1961 г.: к социокультурному контексту текста. По материалами ЦГАЛИ СПб

Рост значения предметов декоративно-прикладного и промышленного искусства для формирования жизненной среды советского человека на рубеже 1950–1960-х гг. давал о себе знать в появлении новых и наращивании мощностей уже существующих предприятий соответствующей направленности, расширении ассортимента выпускаемой ими продукции. Менялось и то, как эти предметы все более активно осмысливались на уровне научного и научно-популярного дискурсов, начиная трактоваться как самостоятельный феномен, играющий чрезвычайно важную роль в формировании новой жизненной среды нового советского человека. Именно в этот период в свет выходит одна из первых научных работ, не просто предлагающих теоретическое осмысление феномена «прикладного искусства», но при этом, что особенно показательно, делающих это в контексте актуальной конкретно-исторической ситуации – советской жизни периода Оттепели. Ею становится книга М. С. Кагана «О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории», выпущенная в свет ленинградским издательством «Художник РСФСР» в 1961 г.

В статье, не подвергая специальному анализу искусствоведческую концепцию автора (что должно стать предметом специального исследования), обратимся к тому, что можно было бы назвать социальной историей этого текста как источника по истории формирования жизненной среды советского человека рубежа 1950–1960-х гг. Опираясь на материалы из нескольких фондов Центрального государственного архива литературы и искусства г. Санкт-Петербурга (ЦГАЛИ СПб), прежде не привлекавшие внимания исследователей, рассмотрим обстоятельства выхода в свет книги, специфику ее рецепции профессиональным сообществом и связь основных положений с общим социокультурным контекстом эпохи. Начнем с краткой характеристики самому автора работы, затем обратимся к тому институциональному контексту, в котором она вышла в свет.

Имя Моисея Самойловича Кагана (1921–2006) хорошо известно в отечественной историографии как имя одного из крупнейших отечественных специалистов второй половины ХХ в. в области эстетики, философии и теории культуры, культурологии. Ученик Иеремии Исаевича Иоффе, активно разрабатывавшего синтетический метод изучения искусства как тотальной целостности, проникнутой общими закономерностями культуры того или иного исторического периода, М. С. Каган в 1948 г. (уже после смерти учителя) защитил на историческом факультете Ленинградского государственного университета (ЛГУ) диссертацию кандидата искусствоведения на тему «Французский реализм XVII в.», там же преподавал, со второй половины 1950-х гг. активно включился в разработку вопросов марксистско-ленинской эстетики.

Издательство «Художник РСФСР» было организовано в Ленинграде 31 мая 1958 г. решением Оргбюро ЦК КПСС по РСФСР на базе просуществовавшего всего один год издательства «Ленинградский художник». Его цели были довольно типичны для художественного издательства и включали широкую популяризацию русского классического искусства и искусства художников РСФСР «для содействия коммунистическому воспитанию масс и развитию их художественного вкуса», пропаганду народного творчества, а также выпуск популярных изданий по искусству и экспериментальных факсимильных репродукций произведений классики.

При этом уже с первого года функционирования издательства важное место в его продукции заняли работы (в частности, серия популярных брошюр под общим названием «Искусство и быт»), в которых широкой публике специалистами-искусствоведами разъяснялись эстетические аспекты основных компонентов, конструировавших модельный облик жилого пространства новой исторической эпохи – развертывающейся Оттепели (мебель, посуда, обои и т. д.). Так, наряду с образами «высокого» изобразительного искусства, в подготовленных издательством книгах пропагандировалось и актуальное советское прикладное / промышленное искусство.

В этом отношении совершенно естественным и, одновременно, показательным кажется, что одной из первых в работу издательства была принята именно рукопись М. С. Кагана. Она (под рабочим названием «Некоторые вопросы теории прикладного искусства») упоминается в числе «предложенных издательству» на заседании редакционного совета «Ленинградского художника» (предшественника «Художника РСФСР») уже 24 сентября 1957 г. На заседании художественного совета издательства 12 января 1961 г. при подведении итогов за 1960 г. редактор С. А. Онуфриева отмечала: «Из рукописи пришлось изъять два авторских листа текста. Книжка сверстана, но считаю, что книга сделана плохо. Надо было меньше давать иллюстраций». Ниже будет показано, что работа над книгой продолжалась и после этого. Как следует из выходной информации на самой книге, она – под несколько скорректированным названием «О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории» (как видим, указание на вопросы теории ушло в подзаголовок и исчезло с суперобложки) – была подписана к печати 2 июня 1961 г. Таким образом, публикация рукописи заняла почти три с половиной года. Сказалось ли это как-то на ее содержании? Представляется, что на этот вопрос можно ответить утвердительно.

Аннотация

Изучение истории советской повседневности послевоенного периода является одним из актуальных направлений в современной историографии. Исследователи применяют к анализу этого феномена различные методы и практикуют различные подходы. В статье предпринята попытка расширить источниковую базу исследований такого рода. В качестве источника по истории советской повседневности рубежа 1950–1960-х гг. анализируется монография известного отечественного специалиста в области эстетики, теории и философии культуры М. С. Кагана «О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории», выпущенная в свет в 1961 г. издательством «Художник РСФСР». Автор статьи опирается на материалы из Центрального государственного архива литературы и искусства Санкт-Петербурга, которые прежде не привлекали внимания исследователей. Это дела из фонда издательства «Художник РСФСР», а также материалы обсуждения книги М. С. Кагана на объединенном собрании секции критики и искусствоведения и секции декоративно-прикладного искусства Ленинградского отделения Союза советских художников РСФСР 6 июня 1962 г. История текста М. С. Кагана рассматривается в концептуальных рамках парадигмы «плана камерной пропаганды», понимаемой как комплекс мер и начинаний, в значительной степени определивший специфику пространства повседневности и логику организации жизненной среды советского гражданина в рассматриваемый период. Анализируя содержание книги, контекст ее публикации и рецепцию профессиональным сообществом, автор статьи выявляет конкретный момент стилевого перехода от пышного позднесталинского стиля «триумф» к гораздо более камерному и соразмерному жизни отдельного человека минималистичному «новому стилю» Оттепели. Однако этот переход (как и текст М. С. Кагана) рассматриваются не в искусствоведческой перспективе, а как маркеры изменений в области советской повседневности. Использование в тексте М. С. Кагана конкретных цитат из выступлений Н. С. Хрущева позволяет связать стилевой переход с новыми установками советской политики. Трактовка автором книги проблемы художественного образа в прикладном искусстве связывается автором статьи с изменением стратегий «камерной пропаганды» при переходе от позднего сталинизма к эпохе Оттепели. Таким образом, в статье подчеркивается эвристический потенциал материалов по истории отечественного прикладного / промышленного искусства как источников по истории советской повседневности 1950–1960-х гг. Актуальность вопросов теории прикладного искусства рассматривается как самым непосредственным образом связанная с актуальностью новой государственной политики, а абстрактные на первый взгляд проблемы организации образа в искусстве как влияющие на специфику камерной пропаганды, формирующей культуру советского человека периода Оттепели.

Ключевые слова: история повседневности, советская повседневность, декоративно-прикладное искусство, план камерной пропаганды, формирование жизненной среды, М. С. Каган, Оттепель.

Список литературы

Винокуров, С. Е., Будрина, Л. А. Миф о космосе. Интерпретация в уральском цветном камне 1950-х–1980-х годах // Studia Slavica et Balcanica Petropolitana. 2023. № 2. С. 187-199.

Иоффе, И. И. Новый стиль. Москва; Ленинград: Изогиз, 1932. 156 с.

Иоффе, И. И. Синтетическое изучение искусства и звуковое кино. Ленинград: Государственный музыкальный научно-исследовательский институт, 1937. 412 с.

Каган, М. С. О прикладном искусстве. Некоторые вопросы теории. Ленинград: Художник РСФСР, 1961. 160 с.

Каган, М. С. О сущности и специфике прикладного искусства // Искусство. 1956. № 1. С. 16–21.

Мир петербургской культуры: памяти М. С. Кагана: материалы научно-практической конференции, 18–19 мая 2006 г. / Сост. С. Б. Никонова. Санкт-Петербург: СПбГУ, 2007. 267 с.

Некрасова-Каратеева, О. Л., Степанова, Д. Г. Леонид Каратеев и роль Комбината декоративно-прикладного искусства в формировании художественной среды Ленинграда // Университетский научный журнал. 2024. № 82. С. 98-102.

Ройфе, А. Б. М. С. Каган и его школа: личность ученого в контексте развития гуманитарного знания // Вестник культуры и искусств. 2016. № 2 (46). С. 79–89.

Сапанжа, О. С. Морфология вещного мира конца 1940-х – середины 1960-х годов и «план камерной пропаганды» в произведениях предприятий художественной промышленности Ленинграда // Studia Slavica et Balcanica Petropolitana. 2023. № 2. С. 149–168.

Сапанжа, О. С., Степанова, Д. Г. Развитие художественной промышленности Ленинграда и проблема стилевого перехода // Художественная промышленность Ленинграда 1945–1965 годов. Морфология и морфемика. Коллективная монография. Санкт-Петербург: НП-Принт, 2024. С. 55–66.

Широковских, М. С. Морфология и мифология ленинградского текстиля // Studia Slavica et Balcanica Petropolitana. 2023. № 2. С. 169-186.

Karpova, Y. (2020). Comradely objects, Design and material culture in Soviet Russia, 1960s–80s, Manchester, UK, Manchester University Press, 232 p.

Сведения об авторах

Ананьев Виталий Геннадьевич, доктор культурологии, Российский государственный педагогический университет им. А. И. Герцена, кафедра искусствоведения и педагогики искусства, профессор, г. Санкт-Петербург, Российская Федерация, Этот e-mail адрес защищен от спам-ботов, для его просмотра у Вас должен быть включен Javascript

Сведения о грантах

Статья подготовлена при финансовой поддержке гранта РНФ (№ 23-18-00419) «Предприятия художественной промышленности Ленинграда 1940–1960-х гг. и их роль в формировании жизненной среды», https://grant.rscf.ru/site/user/bids?role=master

В редакцию статья поступила 27.12.2024 г., рекомендована к опубликованию 20.12.2025 г.